Мк Станислава Золадза в Москве, июнь 2016 г.

Ну вот и я села анализировать уходящий год. В этом году, таком насыщенном на события, о которых ты, мой читатель, мало что знаешь из-за банальной усталости, не позволяющей мне много заниматься любого рода общением даже с тобой....Но всё-таки ещё одну историю я просто обязана рассказать.
Итак: 2016 год, июнь, 6-8 числа и совершенно невероятный мастер-класс, на который я уже и не мечтала попасть: мастер-класс Станислава Золадза в Москве!!!
Надо сказать, что я интересовалась про него, но мне все говорили что этот крайне замкнутый художник не даёт мастер-классы. А тут... такая новость! Маэстро с Москве даст трёхдневный семинар! Несмотря на цену, места разлетелись как горячие пирожки. И... я в числе счастливчиков!
Станислав, человек необычайно мягкий (даже, наверное, робкий) вёл себя не как звезда мировой живописи, а как ребёнок, который вынужден идти в гости с родителями в не очень привычную для него компанию. оказывается, это был его второй в жизни мастер класс! Я удивлённо наблюдала, как подрагивают его руки, как он старается скрыть своё волнение... как будто на экзамене каком. Не знаю как другие, но я самозабвенно смотрела на то, как из под его кисти рождается чудо... Море, небо, камни... Я думала, что он свои картины создаёт месяцами, но оказалось, что всё делается достаточно быстро. Вот как так? С такой то точностью!
За три дня работы было сделано 4!!! демонстрации: Море и камни в штиль, Лёгкое волнение на море, Городской пейзаж и Камни под водой. Всё. После этого я знаю как написать акварелью абсолютно всё! Осталось только практиковаться)))
То, что пишет и то, как пишет Станислав Золадз, на грани чуда. Фантастика какая-то... Я под таким впечатлением не была со времени своей учёбы у Джозефа Збуквича. Он перевернул моё понимание акварели окончательно. Всё это описать очень сложно, но особо удивившие меня моменты я сейчас расскажу:

Мечты сбываются! Юко Нагаяма в Москве. Май 2016 г.

Здравствуйте, дорогие мои читатели! Интересно, вы еще со мной? Так на долго я ещё не пропадала... И не знаю, как оно дальше пойдёт. Поэтому сегодня я ничего не буду рассказывать и обещать, что буду появляться чаще... и т.д. Всё равно жизнь как-то по-своему всё распределяет, а мне остаётся только извиняться...  Но одно обещание я обязана выполнить: знаю ,есть люди, которые ждут от меня эту статью. И я не могу в силу множества причин обмануть их ожидания.

Итак, в мае(!!!) в Москву приезжала непревзойдённая Юко Нагаяма! Мастер на все времена, потрясающе одухотворённая, добрая, красивая, необычайно простая в общении и одна из самых талантливых художниц на этой планете! Я давно была поклонницей её творчества. Но чтобы попасть на её мастер-класс... да даже мечтать не смела! Когда и как я узнала, что она приезжает - это большая тайна для меня самой))) Но, видимо, судьба - она такая. Я записалась за год! Ещё сами организаторы не были уверены, что всё получится, а моя запись уже красовалась в их почте))) 
И вот он, тот день, когда Юко не моргнув глазом, открыла нам все свои секреты!
Конечно, я не питала иллюзий, понимая что за такими чудесными работами стоят годы работы. Да, так оно и есть. Юко является преподавателем в Токийской Академии Изобразительных искусств по классу живописи. НО! Преподаёт она живопись маслом! Вот так. А акварель? Акварель - это её большая любовь и пишет она акварелью исключительно для души. Её очень восхищает непостоянство и непредсказуемость этой техники. Поэтому акварель для Юко всегда желанный материал и она готова писать постоянно.
работает Юко японскими кистями. Очень странными и очень дорогими))) А краски... ну о них уже по миру ходят легенды! Их много. Очень. В общем, это три большие палитры: в одной куча (да-да, я не оговорилась) из холодных оттенков, в другой такая-же куча красно-оранжевых оттенков и ещё одна (она присутствует не всегда)), похожая на палитру обычного художника, с основными цветами.

Рабочее место Юко и материалы:

Юко очень просила не спрашивать её,  какой именно цвет она взяла. Почему? Да потому, что она и сама не знает)))

Несмотря на то, что Юко пишет исключительно с натуры, она подходит к ней достаточно свободно: "..Этот цветок я уберу, этот выдвину вперёд. Свечи будут в рисунке гореть, лепестки рассыпаны вокруг... " и т.д. Фон - вообще очень условное понятие. В общем, самое главное в её работах - это хорошая композиция и гармонично и правильно расположенные пятна. Контраст тональный и цветовой - и вот оно, волшебство! Натура там вторична. Первична гармония. Это эмоциональная живопись. Я бы сказала, что-то сродни медитации. Когда художник полностью погружается в себя и начинает парить над землёй. А кисть в это время танцует и создаёт необыкновенный, но очень красивый мир. И вот тут то и была основная сложность: как мы, ученики, не старались, но воссоздать это, конечно, просто невозможно. Каждый из нас - отдельная вселенная. И погружаясь в себя мы выдавали абсолютно разные работы. Но не в этом ли прелесть искусства?
А ещё меня очень потрясло лёгкое отношение (или видимость такового) к своим неудачам. Пишет, пишет самозабвенно, растворяясь в работе. И вдруг бац! "Мне это не нравится". И, не моргнув глазом, снимает лист и в мусор! Да... мы и это наблюдали. Не стесняясь учеников, не впадая в отчаяние. Никаких знакомых и близких нам эмоций! Ничего на публику. Просто: МНЕ НЕ НРАВИТСЯ! Она очень бережно относится к своему времени и не считает нужным тратить его на работу, которая уже не порадует. Фантастический человек!
Ради результата художница не отрицает ничего. У неё в арсенале и различные губки, и маскинг-флюид, и различные краски "металлик", и соль разного размера (от крупных камней до достаточно мелкой), и аквареьные карандаши и даже пудру для лица!  Она использует и белила. Но делает это всё так мягко и к месту, что работа остаётся свежей и удивительно чистой!
В общем-то это был мастер-класс, на котором я мало что узнала про акварель. Ничего нового я не увидела и не услышала. Но вот по ведению работы и отношению к себе, к этому миру, своим успехам и неудачам, я получила огромное количество знаний и поняла очень и очень многое. И, несомненно я была счастлива познакомиться с этой маленькой энергичной женщиной, возле которой и время то остановилось...

А в заключение ещё немного фото с этого мастер-класса:

МК Атанаса Мацурева в Москве.

Я снова пропала? Ох, простите меня!
Видимо, я совсем не блогер и не могу жить в режиме онлайн: фотографировать свой завтрак, людей на улице, свои ботинки, лужи, людей в лифте, детей... А нет, детей я фотографировать люблю. Но это же мои дети и наша тихая семейная гавань, а значит совсем не обязательно каждую их минуту выкладывать на всеобщее обозрение ;)
А вот о своём пути в вечность я продолжу рассказывать. Тем-более, что я не сидела это время на месте и успела понять и полюбить человека как модель. Ну... понять, это сильно сказано, но я поняла наконец, зачем рисовать человека и его портрет. Конечно, это относится как обычно только к графике и акварели)))) Ну тут уж меня пока не двинуть. Слишком я люблю эту тонкую краску и то, что она вытворяет, встретившись с водой))))
Итак, мой год с девизом: "Мечты сбываются и желания исполняются",  продолжается!
Осознав необходимость понять как создаётся акварельный портрет, я записалась на курс к потрясающему мастеру: Атанасу Мацуреву. Реализм на грани фантастики!
Занятия выпали на 5-7 марта. А значит, у меня были все основания сделать себе подарок)))

Атанас - человек необыкновенно дружелюбный и спокойный. Оказался очень хорошим педагогом. На все вопросы отвечал и охотно раскрывал свои секреты. Хотя... чтобы так работать, надо быть самим Атанасом)))
Кстати, он является поклонником творчества  Эндрю Уайета. И творчество этого художника, несомненно, наложило отпечаток на стиль Атанаса. 

Два сильных потрясения, которые я испытала:
- Атанас - художник-самоучка. Да, он брал уроки графики в детстве. Но, в основном это его личный поиск и наблюдения. Конечно, опыт и абсолютный глазомер не дают ему делать ошибки, которые делают люди, пытающиеся повторять за ним. Например, Атанас работает "от детали". Это его выдаёт)))) Мне кажется, все, кто мало мальски где-то учились, работают от пятна. А по другому уже и не умеют вовсе.
- Атанас работает ТОЛЬКО с натуры! Портрет? Не вопрос: модель позирует неделю с утра до вечера! Зимний пейзаж? Да, он честно сидит в сугробе. А чтобы вода не замерзала, пишет водкой. Удивительный человек! Передаёт всё, что видит (а видит он абсолютно всё!)))))
Ну и  сам отчёт с мастер-класса:

С Новым 2016 годом!

Здравствуйте, мои дорогие)
Вот и заканчивается этот странный не лёгкий год. Я, как обычно, подвожу итоги и вспоминаю. Столько всего случилось и столько не случилось...
Я сегодня не буду много говорить. Скажу лишь, что для меня это был знаковый год. Переломный. Я поняла, насколько важно для меня искусство. Думаю, что наконец нашла себя в искусстве. Поняла, для чего оно и что я не могу без него. Да... вот так я и стала художником))) И то, что казалось не реальным ещё год назад, сейчас стало реальностью. Это и выставки (именно в этом году была моя первая студийная выставка, где я показала пару своих работ), и поездки на учёбу к мастерам, о которых я боялась даже мечтать, и новые знакомства с людьми, которых я раньше могла видеть только на страницах журналов, книг и каталогах.
Новые места, новые друзья.
В уходящем году я ясно увидела, как легко люди ломают свои жизни. Поддаются манипуляторам и кукловодам. Как редко мы принимаем решения САМИ. Без толчка со стороны!... И как живём другой, чужой жизнью.
Осознала, насколько хрупкое оно... СЧАСТЬЕ. Насколько тонкая нить держит человека в этом мире... Я потеряла дорогого мне человека. Подругу с огромным сердцем, душу, которых и так почти не осталось... Девушку, которой было жить и жить.. Своим уходом она перевернула всё. Показала, как ничтожны наши стремления и как бесценны те минуты, когда родные и близкие рядом.
И сегодня я хочу вам пожелать: берегите себя и своих родных! О, как несчастны люди, цель жизни которых - богатство. Я видела их глаза... За деньги не купить счастье, не купить здоровье.. Не купить любовь и верность. И богаты не те, кто имеет много денег, а те, кому их хватает.
Это был очень тяжёлый год для нас.
Но помните: всё суета. Всё пройдёт. Просто не изменяйте себе: своей душе и своей совести!
Сегодня я покажу вам не открытку. И не веселую Новогоднюю акварельку... эта работа родилась недавно, в очень сложный период жизни.  Она про вечное.
Идите своей дорогой! Пускай она трудна, но только там покой и счастье!
С Новым годом!

С Днём акварелиста!

Ура-ура! Сегодня НАШ праздник!

Он был утвержден в 1991 г. акварельными сообществами разных стран по инициативе Общества Акварелистов Мексики и экс- президента Альфредо Гуати Рохо. И теперь во многих странах мира 23 ноября отмечают этот день. 

Акварель, как танго, она ведёт, и жизнь с ней это сплошная импровизация и страсти! (И. Манухов)

Акварель нельзя контролировать или приручить. Её надо объезжать, как дикую лошадь. (Дж. Збуквич)

Акварель, акварель... Страсть моя, моё счастье и разочарование, мой мир и моя война.
Всего полтора года назад я открыла для себя эту технику, как живую и она стала моей ежедневной потребностью. И именно в ней я обрела себя...

И когда, если не сегодня, вспомнить работу, с которой всё началось? ;)))

Про фиалки и победу над собой)

Доброго дня вам!
Я сегодня с работой... нет, не так. Я сегодня с РАБОТОЙ! В полном смысле этого слова. Этот "проект" размером всего А4, занял у меня огромное количество времени и сил. Но в целом результат мне нравится.
Эти фиалки растут и цветут у меня дома. Красивые! Их невозможно было не нарисовать... это был вызов себе: смогу или нет? Особенно пугали пупырчато-пушистые листики....
Вроде, смогла)))

 И, в первый раз я решилась на фотографирование самого процесса. Было интересно проследить последовательность ;)

Подарок от известного художника

Ура! я получила подарок!
Да не от кого-нибудь, а от самого Константина Стерхова! Мне дико приятно... да нет, я просто счастлива! Получить работу такого мастера... просто в подарок, да ещё и с подписью для меня... СПАСИБО!
Я не перестаю восхищаться простоте и открытости этого человека: всемирно известный мастер, дающий уроки высочайшего уровня... у него остается время на простых людей. Он открывает обычным людям акварель ту, волшебную, настоящую, в которую невозможно не влюбиться! У Константина есть чудный блог, из которого я и многие-многие люди узнают об интересных художниках, выставках и событиях в акварельной жизни. Очень рекомендую!
 И вот, собственно, подарок:

Золотая осень!.... Чем больше смотрю, тем больше она мне нравится. А ведь именно это и есть гениальность работы:она никогда не надоест! Планирую оформить и повесить дома на стену.

А вот она, подпись: 

 Эта работа была выполнена на он-лайн мастер-классе (единственном, который я не смогла увидеть)! И такой сюрприз - именно она приехала ко мне!
После этого подарка я стала любить осень чуточку больше)))

Про искусство

Доброго дня вам, люди. Я никуда не пропала) Захожу сюда регулярно почитать, что пишут и посмотреть, что творят люди, чья деятельность мне интересна и чьё мнение уважаю. Просматривая ваши профили, замечаю как красиво и неспешно течёт ваша творческая жизнь, умнички вы мои. И только моя жизнь похожа на дурдом: маленькая обожаемая мной принцесса задумала начать растить зубки... со всеми вытекающими)))) Теперь нет времени ни на что... и сон стал очень условным понятием... Но это всё временное. И на фоне обычных мамских хлопот я всё-равно урываю немного времечка на свои проекты. А их сейчас два: я задумала ни много ни мало - альбом! Мужской. Вернее, задумывала его  ещё полтора года назад и вот наконец взялась делать. Заодно изучаю стили и техники в скрапбукинге. Это очень увлекательно) Ну и как же я без акварели? Делаю серию работ (графических) с рабочим названием ДВЕРИ. Но об этом попозже ;))) А сегодня о том, что переполняет меня вот уже как несколько дней...
Началось всё с участившихся вопросов моих учеников: "Что такое произведение искусства?" Я сначала спокойно отвечала, но не понимала реакцию: "Хм... ну я вообще тоже так думаю, но вот остальные"... КТО ОСТАЛЬНЫЕ? И так и оставалась бы я в святом неведении, если бы мне не вздумалось начать вести блог (оный вы и читаете) и открыть магазинчик на Ярмарке мастеров. Есть люди, мнение которых я очень уважаю. С ними-то я и начала делиться идеями и советоваться... и всё бы ничего, но вот про ЯМ реакция была неоднозначной. И пошла я сама изведывать новые просторы...